夜半醒来红蜡短，一枝寒泪作珊瑚：皮日休《春夕酒醒》赏析

夜半醒来红蜡短，一枝寒泪作珊瑚：皮日休《春夕酒醒》赏析 《春夕酒醒》是晚唐诗人皮日休创作的一首七言绝句。该诗通过写诗人酒醒后刹那间的观感，来咏史怀古，也表达出诗人内心的愁苦情绪，物我一体，情景交融。

春夕酒醒

皮日休

四弦才罢醉蛮奴， 酃醁馀香在翠炉。

夜半醒来红蜡短， 一枝寒泪作珊瑚。

注释：

⑴夕：日落的时候。

⑵四弦（xián）：指琵琶，因有四根弦，故称。这里代指音乐。

⑶罢：停止。

⑷蛮奴：舞姬，婢仆。

⑸酃醁（línɡ lù）：一作“酃渌”，美酒名。酃，地名，在今湖南省；醁，美酒。

⑹馀（yú）：通“余”，残留。

⑺翠炉：翡翠色的水炉。

⑻蜡：蜡烛。

⑼寒泪：凄凉的眼泪。

⑽珊瑚：一种海生圆筒状腔肠动物，颜色鲜艳美丽。

译文：

伴酒的乐声停了，赴宴的人们散了；诗人不胜酒力，醉倒了。当他一觉醒来，那翡翠色的烫酒水炉，还在散发着诱人的香味。诗人睁开蒙眬睡眼，呵，照明的红蜡已经烧短了，剩下那么孤零零的一枝，若明若暗地闪烁着微弱的光。蜡脂融化着，点点滴滴，象凄凉的眼泪，不停地流，凝聚起来，竟化作了美丽多姿的珊瑚模样。

赏析：

该诗表面上写诗人酒醒后刹那间的观感，实为一首咏史怀古诗。晚唐年代，对于历史的鉴戒，一般人的感觉已很迟钝了，而作者却有意重提这一教训，意味深长。

“四弦才罢醉蛮奴，酃醁馀香在翠炉”，诗从“四弦才罢”、蛮奴醉倒落笔，不正面描写宴会场面，但宴会气氛的热烈，歌伎奏乐的和谐悦耳，朋友们举杯痛饮的欢乐，诗人一醉方休的豪兴，无不透过语言的暗示作用流露出来，给人以想象酒宴盛况的余地。这种侧面透露的写法，比正面直述既经济而又含蓄有力。“蛮奴”上着一“醉”字，煞是妙极：既刻画了诗人畅饮至醉的情怀，又表明酒质实在醇美，具有一股诱人至醉的力量；这“醉”字还为下文的“醒”渲染了醉眼蒙眬的环境、气氛。当诗人一觉醒来，“翠炉”的酒气仍然扑鼻，“馀香”诱人。这个细节，不仅写出了酃醁质量高、香味历时不散的特点，而且点出了诗人嗜酒的癖性。在古代，不得志的正直之士，往往和酒结下不解之缘。这里，诗人虽只暗示自己嗜酒，但却掩饰不住内心的愁。手法可谓极尽含蓄、曲折之能事。

“夜半醒来红蜡短，一枝寒泪作珊瑚”，诗的后两句，写酒醒所见景象：“短”字，绘出红蜡残尽的凄清况味；“一枝”，点明红蜡处境孤独；“寒泪”的形象则使人仿佛看到那消融的残烛，似乎正在流着伤心的泪水。诗人运用拟人手法，不仅把“红蜡”写得形神毕肖，而且熔铸了自己半生凄凉的身世之感，物我一体，情景交融。这时作者已进入中年，壮志未酬，人生道路正像这一枝短残了的红蜡。

将这首中举后写的《春夕酒醒》与诗人得第前写的另一首诗《闲夜酒醒》作比较，会发现风格上的迥异。两首诗同是写酒后醒来孤独之感，但与“朴涩无采”，语言清新的《闲夜酒醒》相比，《春夕酒醒》却完全是另一种风格。

“四弦”的乐声，酃醁的“馀香”，“翠炉”“红蜡”的色彩，“珊瑚”的美丽多姿，辞藻华丽，斐然多彩，正表现出“才笔开横”、文辞“奇艳”的艺术特色。

此诗以议论为主，在形象思维、情韵等方面较李商隐《隋宫》一类作品不免略逊一筹；但在立意的新奇、议论的精辟和“翻案法”的妙用方面，自有其独到处，仍不失为晚唐咏史怀古诗中的佳品。